O novo de Vanguart

Lançado hoje - na íntegra - através da pagina da banda no facebook, Boa Parte de Mim Vai Embora ocupa o lugar de segundo álbum de estúdio da banda cuiabana Vanguart.

Com produção própria e capa vintage, o trabalho reúne 13 músicas inéditas, que fala sobre encontros e desencontros, alegrias e tristeza, partidas e chegadas.

Quadro anos depois sem material completamente inédito, o grupo volta mais maduro, com o mesmo poder da voz do Helio Flanders e os arranjos doces da personalidade da banda.

A novidade é que a violinista Fernanda Kostchak se juntou a banda e conquistou a simpatia de todos os integrantes:

“Ela (Fernanda) chegou e deu uma chacoalhada na nossa cabeça", comentou o tecladista Lazzaroto, "O violino incomoda muita gente, mas aqui na banda muito menos", completou.

O show de estréia acontecerá neste sábado [20] no SESC Vila Mariana em São Paulo. Terá duração de 1 hora e meia e apenas 608 pessoas lotam o espaço. {abaixo mais informações}

Confira as músicas no facebook: http://www.facebook.com/vanguartoficial?v=app_178091127385

Informações Sobre o Show:
Local: SESC Vila Mariana – Teatro
Endereço: Rua Pelotas, 141
Data: 20 de agosto (sábado)
Horário: 21h
Capacidade: 608 lugares
Duração: 90 minutos
Preço: R$24 (inteira); R$12 (usuário inscrito no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino); R$6 (trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo, matriculados e dependentes)

Dia Nacional das Artes

12 de agosto, Dia Nacional das Artes. Em homenagem, apresento aos leitores esse grande artista contemporâneo, que apesar da pouca idade já esbanja criatividade.

Marreco, nome artístico de Matheus De Lemos, jovem desenhista, grafiteiro ou simplesmente artista de rua, como prefere ser chamado.

Ariano, nascido em 1993 na cidade de Aquidauana - Mato Grosso do Sul, começou seus primeiros rabiscos aos três ou quatro anos. Alguns anos depois, aos oito, conheceu a cultura sk8ista, o que o também influenciou musicalmente, assim como na atitude e na forma de se vestir.
Seus desenhos são inspirados no seu dia-dia, na música, no caos dos grandes centros urbanos, em filmes e em alguns artistas como Neckface, Florian Bertmer, Alex Pardee, McBess, Bernie Wrightson e principalmente o

Jim Phillips. Apesar de tantas influencias, sustentar sua própria identidade, mantendo a linha sutil entre inspiração e o plagio, é algo essencial para ele.
Entre seus trabalhos estão a lomografia*, zines, posters, stickers, tape art, grafite.


Marreco diz (10:07):
“Não gosto de coisas poéticas, mas acho o desenho uma válvula de escape do universo que tem na sua cabeça e dos sentimentos dentro de você.”

Confira no flickr mais desenhos: http://www.flickr.com/photos/xmarrecox/
Contato: xmarrecox@gmail.com

*Lomografia é um estilo fotográfico realizado com uma câmera automática de alta sensibilidade e sem o uso do flash, o que possibilita registrar cor e movimento sem deformação.
O nome é uma referencia a marca de câmera LOMO.

La Liberación - CSS

Os fãs do cansei de ser sexy nunca estiveram tão ansiosos. Isso porque estamos a poucos dias do lançamento do terceiro álbum da banda. La Liberación, que estará disponível no final desse mês, teve uma de suas músicas liberada para apreciação dos fanáticos. Hits me Like a Rock, que tem elementos de eletrônico e reggae, conta com a super participação do Bobby Gillespie, vocalista da banda Primal Scream. Além de Bobby, o cansei incluiu também a participação da dupla eletrônica Ratatat na música Red Alert, e do pianista Mike Garson, famoso pelos seus trabalhos com David Bowie, Billy Corgan, Smashing Pumpkins, Nine Inch Nails, Free Flight, na música Partners in Crime.

A banda já realiza shows com o novo repertório a uns 4 meses, como no Clash em São Paulo, no Sound Academy em Toronto e nos festivais Estéreo Picnic e Lollapalooza, por exemplo.


3 anos depois do último cd, Doken, as lesbians chic voltam com novo visual: Love foxxx usando um chanel encaracolado, Carol Parra sem a franja, Ana Rezendo com os ondulado um pouco mais comprido e Luiza Sá com poucas mudanças.

Diane Arbus

Alguns meses depois do último post, volto com ar vintage, apresentado aos leitores essa fantástica fotógrafa.

Diane Arbus nasceu na Nova York dos anos 20, e aos 18 se se casou com Allan Arbus, que além do nome, lhe deu o gostou pela fotografia. Divorciou-se em 59, e a notoriedade fotográfica ficou com ela.

Começou como fotografa de moda, nos anos 40, fazendo editorias para loja de seu pai, porém, o auge foi alcançado nos agitados 60. O que a tornou conhecida mundialmente foi seu estilo inovador, que revolucionou a fotografia. Foi uma das primeiras a usar o flash na luz do dia, com o intuito de não escurecer o rosto frente a cenários claros.

Conhecida como “a fotografa dos loucos”, seu trabalho se desprendia de uma visão ilusória sobre as pessoas. Arbus tinha como principal elemento o ser humano. Seu trabalho preto e branco representava um “outro lado” da cultura norte-americana. Anões, gigantes, gordos, deficientes, retardados, travestis, “freaks”: o bizarro era sua principal fonte de inspiração. O nu também fazia parte de seu trabalho. Não o nu sensual, mas sim o grotesco.

Segundo ela, "a maior parte das pessoas passam a vida temendo experiências traumáticas, enquanto estas já nasceram com seu trauma e já passaram pelo seu teste na vida - são aristocratas".

Ver suas fotos é como um pesadelo, onde há criaturas que não se possa imaginar em sã consciência ou num sonho bonito.

Depressiva, Arbus ingeriu barbitúrico e cortou seus pulsos, tirando sua própria vida aos 48 anos.

Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus

Sua história ganhou roteiro cinematográfico, e seu filme foi lançado em 2006, estrelado pela atriz Nicole Kidman.

Mais fotos: http://diane-arbus-photography.com/